Synopsis

Le quotidien des policiers de la BPM (Brigade de Protection des Mineurs) ce sont les gardes à vue de pédophiles, les arrestations de pickpockets mineurs mais aussi la pause déjeuner où l’on se raconte ses problèmes de couple ; ce sont les auditions de parents maltraitants, les dépositions des enfants, les dérives de la sexualité chez les adolescents, mais aussi la solidarité entre collègues et les fous rires incontrôlables dans les moments les plus impensables ; c’est savoir que le pire existe, et tenter de faire avec…

Comment ces policiers parviennent-ils à trouver l’équilibre entre leurs vies privées et la réalité à laquelle ils sont confrontés, tous les jours ? Fred, l’écorché du groupe, aura du mal à supporter le regard de Melissa, mandatée par le ministère de l’intérieur pour réaliser un livre de photos sur cette brigade.

Bande annonce

Avis personnel

Polisse

Le film « Polisse » est un vrai film « coup de poing », dur et vrai. Pas de maquillage sur les acteurs, les traits sont naturels et marqués. Et c’est mieux, car les personnages sont ainsi criants de vérité; ils arrivent même à nous faire oublier l’interprète célèbre qui est derrière (par exemple, Joey Starr ou encore Marina Foïs).

« Polisse » nous fait passer de la joie à la tristesse, du rire aux larmes en moins de deux minutes. C’est touchant et poignant, voire même tordant au niveau des tripes. La violence et l’éloquence du sujet, des mots et des situations apportent leurs flots de réalisme et de sentiments qui ne peuvent pas nous laisser indifférents.

Entre pédophilie, enfants battus, viols et kidnapping, la Brigade de Protection des Mineurs ne chôme pas et voit son quotidien morbide ponctué de scènes à mourir de rire. Une scène particulière vers la fin m’a fait pleurer de rire : l’interrogatoire d’une adolescente qui, pour récupérer son téléphone dérobé, a dû faire une petite gâterie à des garçons de son lycée. Fred (Joey Starr) lui demande ce qu’elle ferait pour un ordinateur portable; la gamine de répondre : « Ben, c’était un joli téléphone quand même ! ». Et l’équipe de la BPM d’exploser de rire ! (tout comme la salle de cinéma au complet).

Par contre, d’autres scènes m’ont tirées des larmes de tristesse par leur intensité : l’abandon d’un enfant africain par sa mère (elle vit dans la rue), suivi du cri déchirant du jeune garçon et de la tendresse de Fred (Joey Starr) pour tenter de le consoler.

« Polisse » apporte la quotidien de ces policiers, agrémenté de leurs problèmes personnels (ben oui, ils sont humains aussi !), entre divorce et boulimie.

Bref, « Polisse », c’est une grosse tranche de réalisme et de vie, noirci de misère et de violence, mais illuminé de rires et de réussites, tels l’enfant violé qui gagne sa compétition de gymnastique après l’arrestation de son entraîneur.

Je ne vous en dirais pas beaucoup plus, le mieux pour vous est encore d’aller le voir, il en vaut la peine.

Et vous, irez-vous voir « Polisse » ? Si vous l’avez déjà vu, qu’en avez-vous pensé ?

Comment cela fonctionne t-il ?

Le billet de cinéma devient électronique avec Allociné

Très simplement !

1. Vous allez sur le site Allociné.fr
2. Vous choisissez votre film
3. Vous sélectionnez le jour de séance
4. Vous sélectionnez un horaire
5. Vous sélectionnez vos tarifs
6. Vous payez vos billets de manière sécurisée
7. Vous imprimez le billet que vous venez d’acheter

Et c’est tout ! (du moins pour la réservation).

Car, en effet, une copie du billet vous est également envoyée par email, ainsi qu’un lien internet vers le billet électronique par SMS sur votre téléphone mobile. En cliquant sur ce lien, vous ouvrez l’image de la réservation dans le navigateur internet du téléphone mobile qui contient un code barre à présenter au point de contrôle du cinéma. Si le code barre n’arrive pas à être lu par le lecteur de code barre (ce qui est le cas avec les téléphones mobiles équipés d’écran LCD qui réfléchissent complètement le laser du lecteur), vous devrez communiquer le numéro de la transaction, repris sur le billet électronique reçu.

Vous pouvez aussi bien présenter le billet électronique que vous avez imprimé à partir de votre ordinateur, lui sera lu correctement par le lecteur de code barre !

Le billet électronique est-il disponible pour tous les cinémas ?

Non, pas pour le moment. Le billet électronique n’est pour le moment disponible que pour deux cinémas à Paris : le Grand Rex et le Nouvel Odéon. Mais patience, si le service trouve son public et devient utile et suffisamment utilisé, il y a fort à parier pour qu’il soit étendu à plus de cinémas, et pas seulement à Paris.

Pour en savoir plus

C’est tout simple, c’est sur le site Allociné.fr à la page suivante : http://www.allocine.fr/evenement/eticketing/tron.aspx

Personnellement, je ne suis pas très friand du « tout électronique ». J’aime bien avoir la version « papier » de mes billets de trains, même si ce n’est pas écolo ou « has been » comme on dit maintenant. Mais parfois, le billet électronique peut avoir son avantage ! En cas de retard ou d’oubli, vous pouvez le retrouver facilement grâce à votre smartphone en deux temps trois mouvements, sans même devoir faire la queue devant la borne pour retirer votre billet alors que le film commence dans moins de cinq minutes !

Et vous, qu’en pensez-vous ? Trouvez-vous que le billet de cinéma électronique est pratique ou pensez-vous que c’est un simple gadget qui ne sert qu’à faire vendre des smartphones ?

Synopsis

Un geste, et tout bascule. Un adolescent de 14 ans, un médecin urgentiste, un flic en quête de vengeance, une mère qui se bat pour les siens, un homme anéanti par la mort de sa femme voient leurs destins désormais liés. Alors que le médecin passe plusieurs jours entre la vie et la mort, les événements s’enchaînent et tous seront entraînés par l’onde de choc.

Acteurs

• Roschdy Zem (Atom)
• Pascal Elbé (Simon)
• Samir Makhlouf (Bora)
• Ronit Elkabetz (Sibel)
• Léo Elbé (Nuri)
• Simon Abkarian (Le veuf)

Résumé

Le film se déroule dans une banlieue d’Île-de-France, où règne une zone de non-droit où la police et tout ce qui a un gyrophare sur le toit se voit ou un uniforme sur le dos se voit gratifié de jets de pierres et d’objets en tout genre en guise de bienvenue.

Simon, médecin urgentiste pour SOS Médecins, a une urgence dans une des tours de la cité. Son véhicule, une vieille volkswagen possède un gyrophare bleu sur le toit. Il n’en faudra pas plus pour que des jeunes présents sur le toit de l’immeuble lui jette des pierres et toute sorte d’objets, jusqu’à ce que Bora, jeune turc de 14 ans, lui lance un cocktail molotov.

Devant la gravité de l’acte, les jeunes s’enfuient, histoire qu’il n’y ait pas de témoins. Mais Bora, resté seul, a un cas de conscience et court sauver Simon, inconscient et coincé dans le véhicule endommagé. Bora le sort du véhicule et s’enfuit, juste avant l’arrivée des secours et de la police.

L’Etat souhaite décorer le héros qui a sauvé le médecin et qui a, par la même occasion, lancé un signal de révolte contre cette délinquance des cités. Sauf que pour le héros, Bora, c’est un calvaire qui va commencer : tourmenté entre la fierté d’avoir sauvé un homme et la culpabilité d’avoir failli le tuer, il va devenir la tête de Turc de la cité, considéré comme un traître par ses anciens camarades du fait de sa récompense.

A ces évènements s’ajoute le fait que Simon, à cause de son agression, n’a pas pu se rendre au chevet d’une femme mourante qui est décédée. Son mari veut donc venger sa mort et retrouver le médecin qui n’est pas venu à temps sauver son épouse. De plus, Atom, le frère de Simon, est inspecteur de police dans le quartier et va tout tenter pour retrouver à la fois l’agresseur et le sauveur de son frère, sans savoir qu’ils sont une même et unique personne.

Critique personnelle

A mon sens, ce film joue beaucoup sur l’exagération et le surplus d’effets visuels : gros plans en pagaille sur les visages, sur les éléments de la scène, sur les détails … Cela en devient même pénible et fatiguant à visionner. Je n’apprécie pas tellement cette manière de mettre en relief des éléments qui parfois n’ont rien d’importants.

Sans parler du contexte policier omniprésent dans l’ensemble de la trame du film, avec des descentes de police tous les jours dans la cité, à grands renforts d’effets visuels et de moyens techniques. On dirait presque un film de propagande contre l’insécurité de notre cher président de la république.

Pour moi, ces éléments sont ce que j’ai le moins apprécié dans ce film. Sans parler d’un scénario assez « téléphoné » et qui ne laisse pas beaucoup la place à la surprise, on s’attend assez facilement à ce qui va suivre.

Autre point symbolique : le fait que Simon soit Arménien et que Bora soit Turc. Dans le film, son père aura même une réplique : « C’est bien la première fois qu’un Turc aura sauvé un Arménien ! ». Le fait de soulever un problème « politico-ethnique » dans un film ne traitant pas de ce sujet (Simon n’ayant pas été agressé par un Turc du fait qu’il soit Arménien) intervient comme un cheveu sur la soupe.

Au niveau du jeu des acteurs, Pascal Elbé, Samir Makhlouf et Ronit Elkabeatz sont excellents. Ronit surtout, qui incarne la mère de Bora, Sibel. Sibelest une femme pauvre mais qui s’acharne dans un atelier de couture, payée une misère et travaillant même à la maison afin de ramener assez d’argent pour faire vivre ses deux enfants. C’est une femme fière et droite, ce qui la rend très sensuelle et attirante.

Roschdy Zem, que je n’apprécie pas particulièrement, est toujours égal à lui-même, quel que soient les films dans lesquels il joue : il est hautain, un brin provocateur et très méprisant. C’est un rôle me direz-vous, sauf que c’est le cas dans tous les films dans lesquels il a tourné. Sa démarche, ses regards, son élocution, ses gestes, ne sont pas assez travaillés à mon goût et ne collent jamais assez au personnage. J’ai vraiment l’impression d’avoir toujours le même personnage dans chacun des films. D’où le fait que je suppose que sa personnalité, en tant qu’acteur et non personnage, déborde toujours sur son rôle. Ces éléments omniprésents dans tous ses rôles me font dire qu’ils ne proviennent pas des rôles eux-mêmes mais de l’acteur.

Bande annonce

Images du film

Teaser

Artworks

Interview

Pour plus d’informations sur ce sujet, je vous invite à consulter cette interview des producteurs, réalisateurs et scénaristes d’A.D. qui est, malheureusement, en anglais : http://www.zombieinfo.com/?p=1378

Détails

Date de sortie cinéma : 16 décembre 2009

Réalisé par James Cameron
Avec Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver

Long-métrage Science fiction, Aventure Durée 2h41 min. Année de production : 2009
Distributeur : Twentieth Century Fox France

Synopsis

AVATAR nous entraine dans un univers spectaculaire qui repousse les limites de notre imagination. Un héros malgré lui se lance dans une aventure épique qui le conduira a se battre pour sauver un monde lointain ; un monde qu’il finira par considérer être le sien.

James Cameron, le réalisateur oscarisé de TITANIC, a commencé a concevoir le film il y a quinze ans, a une époque ou les moyens pour concrétiser sa vision n’existaient pas encore. Aujourd’hui, après quatre ans de production intensive, AVATAR offre une expérience cinématographique unique, portée par une nouvelle génération d’effets spéciaux. Une technologie révolutionnaire inventée pour le film qui laisse toute sa place a l’authenticité émotionnelle des personnages, pour une immersion totale du spectateur dans l’intensité de l’histoire.

Nous découvrons ce monde lointain à travers le regard de Jake Sully, un ancien marine immobilisé dans un fauteuil roulant. Malgré sa paralysie, Jake est resté un combattant au plus profond de son être. Il est recruté pour se rendre a des années-lumière de la Terre, sur Pandora, ou de puissants groupes industriels exploitent un minerai rarissime destiné a résoudre la crise énergétique sur Terre. Parce que l’atmosphère de Pandora est toxique pour les humains, ceux-ci ont créé le Programme Avatar, qui permet à des « pilotes » humains de lier leur esprit a un avatar, un corps biologique commandé à distance, capable de survivre dans cette atmosphère létale. Ces avatars sont des hybrides créés génétiquement en croisant l’ADN humain avec celui des Na’vi, les autochtones de Pandora.

Reste pour lui à affronter l’ultime épreuve en les menant dans une bataille épique qui devra sceller le destin de tout un monde.

Critique

En allant voir ce film, j’avais apporté avec moi deux énormes valises de préjugés : gros budget donc pleins d’effets spéciaux, scénario pauvre, gentils américains sauveurs de la Terre face aux grands méchants tout pas beaux … Pour ne pas être déçu, je n’ai donc pas regardé une seule bande annonce ni aucune image du film afin d’être totalement surpris par ce qui allait se passer. Et en effet, je l’ai été, et quelle claque inter-sidérale je me suis pris !

Dans Avatar, on est loin de l’idée des gentils Terriens devant lutter contre les méchants Aliens. On est plutôt face à une projection hypothétique de notre avenir dans un futur ou les ressources énergétiques s’épuisent sur Terre et où il faut trouver de nouvelles ressources sur d’autres planètes. On a donc affaire aux grands magnats de l’industrie faisant la course aux profits grâce non pas au pétrole (c’est « has been » ça), mais au « Unobtanium« , un minerai se trouvant sur la planète Pandora et dont le plus gros filon se situe sous le gigantesque Arbre-Maison d’un clan Na’vi appelé  « Omaticaya« .

Sous une trame de fond écologique, rappelant la déforestation intensive de la forêt amazonienne, se situe un scénario d’une profondeur déconcertante. James Cameron parvient à nous faire détester les humains et à nous faire aimer les Na’vi, leur mode de vie, leur culte et leurs idées. C’est également la prise de conscience pour un simple être humain « bas de gamme » (un marine, c’est de la chair à canon, non ?) de la richesse et de la diversité de l’univers qui l’entoure, mais également de la vilénie et de la cruauté des humains face à leur profit personnel.

2h40, ça peut paraître long pour un film, mais pas pour Avatar, tant l’univers de Pandora et ses habitants, les Na’vi, sont riches. Les décors sont magnifiques et laissent rêveur tant par la multitude des espèces de la faune et de la flore de Pandora que par leur beauté multicolore.

Une fois le film terminé, on se sent presque perdu dans son fauteuil de cinéma. On prend conscience de la vraie nature de l’être humain. Même si les Na’vi n’existent pas (qui sait ?), il suffit de voir comment on se comporte entre nous déjà.

J’ai rarement autant aimé un film qu’Avatar. J’ai d’ailleurs déserté les salles de cinéma depuis quelques mois faute de films ayant suffisamment attiré mon attention pour aller les voir. Et c’est bien la première fois que je serai prêt à retourner voir un film une deuxième fois, c’est vous dire s’il m’a plu !

Bande annonce

Images du film

En savoir plus sur Avatar

Pandorapedia :

Wikipedia : http://fr.wikipedia.org/wiki/Avatar_%28film,_2009%29

Une nouvelle adaptation de « Un Chant de Noël », le célèbre conte de Charles Dickens qui raconte l’histoire d’Ebenezer Scrooge, un vieil homme bougon et avare qui a consacré sa vie à accumuler des richesses. La veille de Noël, trois fantômes viennent lui rendre visite. L’un représente le Noël présent, un autre le passé et le troisième incarne le Noël du futur. Tous trois vont lui faire comprendre l’importance de la rédemption…

Informations

Date de sortie : 25 Novembre 2009

Réalisé par Robert Zemeckis

Avec Jim Carrey, Gary Oldman, Colin Firth

Film américain.

Genre : Animation

Année de production : 2009

Titre original : A Christmas Carol

Distribué par Walt Disney Studios Motion Pictures France

Bande annonce

Plus d’infos sur ce film

Dans un futur proche, la Terre a été ravagée par une grande guerre entre les hommes et les puissantes machines qu’ils avaient crées. Sachant l’humanité condamnée, un scientifique créé 9 petites créatures, fragiles et sans défense à partir d’objets divers ramassés dans les décombres. Incapables de s’opposer aux machines, ils ont formé une petite communauté survivant au jour le jour dans les décombres. Mais le dernier né de cette famille, le Numéro 9 a une mission. Il détient en lui la clé de leur survie et devra convaincre ses camarades de quitter leur refuge de fortune pour s’aventurer au cœur du royaume des machines. Ce qu’ils vont découvrir en chemin représente peut-être le dernier espoir de l’Humanité.

Informations

Date de sortie : 19 Août 2009

Réalisé par Shane Acker

Avec Elijah Wood, Jennifer Connelly, Crispin Glover …

Film américain.

Genre : Animation, Science fiction, Fantastique, Aventure

Durée : 1h 20min.

Année de production : 2008

Titre original : 9

Distribué par SND

Bande annonce

Plus d’infos sur ce film

Résumé de l’intrigue

Un siècle avant le début de la série, Aang, un jeune maître de l’air âgé de 12 ans, vit parmi les siens, les nomades du temple de l’air austral.

Sa vie bascule lorsque les moines du temple lui apprennent qu’il est le nouvel Avatar. Généralement, l’Avatar est mis au courant de sa véritable identité à l’âge de 16 ans. Toutefois, les moines pressentent que la guerre menace. Jugeant que l’Avatar sera très certainement bientôt appelé à maintenir l’équilibre entre les quatre Éléments, ils décident de débuter le plus tôt possible son enseignement des maîtrises élémentaires, essentiel pour remplir sa tâche. Gyatso, l’un des plus vénérables moines, est chargé d’être le précepteur de Aang. Cependant, ses pairs pensent qu’il privilégie trop les moments de détente et qu’il est trop proche du garçon pour être un bon professeur. Ils décident de les séparer en envoyant l’Avatar au temple de l’air oriental, où il pourra parfaire sa formation.

Hélas, Aang découvre les projets des moines. Désorienté, apeuré, et accablé par ces évènements récents et ses nouvelles responsabilités en tant qu’Avatar, il s’enfuit du temple sur son bison volant, Appa. Tandis qu’il vole au-dessus des eaux glacées de l’océan austral, une soudaine tempête provoque la chute d’Appa dans la mer. Aang entre inconsciemment dans l’état d’Avatar. Il combine les maîtrises de l’air et de l’eau pour protéger Appa et lui-même. En créant une bulle d’air autour d’eux, puis en la gelant, Aang parvient à assurer leur respiration et leur protection. Toutefois, la tempête transporte la bulle au voisinage du pôle sud, empêchant son dégel, maintenant les deux compagnons dans un état de biostase (vie suspendue ou mort apparente).

Il est le dernier Maître de l’Air et le nouvel Avatar. Ayant passé 100 ans prisonnier d’un iceberg, dans un état de biostase, il a aujourd’hui 112 ans mais n’a pas pris une ride. Il est le personnage principal de la série. En tant qu’Avatar, il doit maîtriser les Quatre Éléments pour arrêter la guerre déclenchée par la Nation du Feu et ramener la paix et l’harmonie entre les Quatre Peuples.

La série commence cent ans plus tard. La nation du feu, profitant de l’apparente disparition de l’Avatar, a acquis une puissance sans précédent et menace de remporter la guerre qu’elle a déclenchée. Les tribus de l’eau vivent des temps difficiles : les hommes de la tribu du pôle sud sont partis prêter main forte au royaume de la terre; et la tribu du pôle nord, quasiment intacte, se cloître derrière les murs de glace de sa cité, attendant une lutte qui semble inévitable. Le vaste royaume de la terre est devenu, plus que jamais, le symbole de la résistance à la nation du feu. Il semble être le seul à pouvoir tenir tête aux Fils du feu. Ceux-ci ne cessent pourtant pas de remporter de nouvelles victoires et, au sein des rangs des défenseurs de la liberté, l’espoir d’une victoire s’amenuise un peu plus chaque jour.
Deux adolescents de la tribu de l’eau du pôle sud — Katara, un maître de l’eau inexpérimentée, et son frère Sokka, un jeune guerrier, devenu, depuis le départ de tous les hommes, le gardien de la tribu — découvrent et libèrent Aang et Appa de leur iceberg. Aang apprend assez tôt et à sa plus grande stupéfaction que, durant ses cent ans d’absence, la guerre a ravagé le monde. L’année même de sa disparition, l’ancien Seigneur du feu Sozin a tiré un grand avantage de l’absence de l’Avatar et du passage d’une comète. Ces deux évènements lui ont permis de lancer une lutte contre les trois autres peuples. Pour l’infini désarroi de Aang, la première manœuvre tactique de la nation du feu a été un assaut génocidaire sur les nomades de l’air. Les temples de l’air furent assaillis et tous les Fils de l’air furent massacrés. Le but de cette attaque était d’empêcher que l’Avatar ne se réincarne, s’il ne l’avait pas encore fait, dans un nomade, comme il aurait dû l’être, sa dernière forme étant celle d’un maître du feu. Ce massacre a fait de Aang l’ultime maître de l’air encore en vie et connu à ce jour.

En tant qu’Avatar, la tâche de Aang est de rétablir la paix et l’harmonie entre les quatre peuples. Il sera aidé dans sa tâche par ses nouveaux amis, Katara et Sokka, son bison Appa et son lémur volant Momo, et, plus tard, par une jeune fille maître de la terre aveugle, appelée Toph. Ensemble, ils parcourront le monde pour aider Aang à maîtriser les quatre éléments. À leur suite se lancera toute la nation du feu, dont les plus dangereux représentants sont le prince Zuko et sa sœur, la princesse Azula.

Bien que des années d’entraînement méthodique soient requises pour maîtriser une seule des quatre disciplines, Aang doit les contrôler toutes afin de pouvoir défaire le seigneur du feu Ozai. Le temps presse. Aang doit accomplir sa mission avant la fin de l’été, lorsque reviendra la comète de Sozin, qui renforcera les pouvoirs des fils du feu et leur permettra certainement de gagner la guerre. Si cela arrive, l’équilibre du monde sera brisé et même l’Avatar ne pourra le rétablir.

Bande annonce

Sommé de justifier ses bonnes réponses, Jamal explique d’où lui viennent ses connaissances et raconte sa vie dans la rue, ses histoires de famille et même celle de cette fille dont il est tombé amoureux et qu’il a perdue.

Mais comment ce jeune homme est-il parvenu en finale d’une émission de télévision ? La réponse ne fait pas partie du jeu, mais elle est passionnante.

Ce film se déroulant en Inde nous transporte dans ce pays avec brio. On y découvre les joies et les malheurs, les bonheurs et les souffrances de la population indienne, le tout agrémenté d’une touche d’humour bien rafraichissante.

Jamal Malik, le personnage principal de film, raconte, au fil de l’avancée des questions du jeu Qui veut gagner des millions ?, comment il a « vécu » les réponses aux questions qui lui sont posées. On découvre ainsi sa vie de son enfance de gamin pauvre cherchant à récolter de l’argent par tous les moyens à l’aide de son frère et d’un groupe de copains jusqu’à son inscription au jeu télévisé et son arrivée à la question à 20 millions de roupies.

Le tout est relativement bien ficelé, avec un fil romantique permanent entrelacé dans la toile de fond dramatique du film, qui apporte une touche d’espoir et de simplicité dans un monde où la pauvreté et le bouleversement règnent en maître sur la vie des Indiens.

Je n’en dis pas plus, je vous laisse découvrir deux extraits, qui sauront vous convaincre d’aller voir ce film si ce n’est pas déjà fait. Le premier se déroule pendant l’enfance de Jamal Malik, le deuxième lors de son arrivée sur le plateau de Qui veut gagner des millions ? au stade fatidique de la question à 20 millions de roupies.

Après les commentaires du réalisateur, nous avons pu découvrir le poster ainsi qu’un extrait vidéo.

Pour l’instant, le film ne fait pas un tabac outremer, mais il sera sur nos écrans à partir du 17 décembre.